Livro fotográfico MARCELA, o qual compreende uma série de fotos de um ensaio homônimo realizado no Uruguai, em março de 2017. Neste ensaio, fotógrafo e modelo experimentam uma transferência da narrativa fotográfica, que se desloca do olhar do fotógrafo para a performance da modelo. 
Isso porque o mote para o ensaio é um tema bastante delicado, espinhoso e pessoal: o abuso sexual. Nesse caso, trata-se de um enfrentamento objetivo de uma realidade vivenciada na pele pela própria modelo do ensaio, Marcela Ikeda, que ainda menina havia sofrido violência sexual e que por muitos anos manteve-se calada sobre o assunto. Além do silenciamento, das inúmeras máscaras sociais adotadas para conviver e lidar com histórico tão agressivo, houve também uma modificação do seu olhar sobre seu próprio corpo. Um corpo não mais aceito, negado em suas potências, apagado como narrativa e como matéria.
Numa tentativa de respeitar a crueza e a brutalidade do evento que enseja o ensaio – a violência sexual – a proposição do fotógrafo é a de interferir o mínimo possível na realidade tangenciada e captada por suas lentes no evento performado, devolvendo a narrativa à sua protagonista. O ensaio foi se construindo a partir do diálogo sobre o tema, tornado o fotógrafo mero espectador de uma organização narrativa. Daí surge a intenção de não intervenção sobre o material captado, num sentido de adoção de uma postura de não atuar sobre as imagens propostas pela modelo: nenhum tratamento, correção, retoque, ou pós-produção das imagens. Isso significa que o artista se curva à realidade apresentada às suas lentes presenteando a protagonista com uma oportunidade de retomada tanto de sua história quanto do reconhecimento/reconciliação com seu próprio corpo.
Mais do que uma narrativa do fotógrafo sobre um fato exterior, MARCELA é a narrativa da própria modelo sobre sua própria história. Uma das questões objetivas deste projeto é justamente a de não tornar uma história tão particular, sensível e verdadeira, em objeto de mera apreciação, em relato impessoal e romantizado. Um incômodo, uma necessidade de deslocamento da apreciação e uma presentificação sensível do processo pessoal de Marcela Ikeda são aqui urgentes. É nela, na protagonista, que devem estar centrados tanto os discursos quanto os pontos de vistas que insurgem das imagens captadas.
Nesse sentido, este projeto intenta que respeite tanto a atrocidade da realidade retratadas no ensaio quanto o contraste entre a realidade e a fabulação, entre o grotesco e o sublime, entre o retrato como recorte do real e a própria realidade objetiva. Desta forma, buscamos aqui pela mesma crueza e contraste, que devem aparecer no resultado final como poética revelada por uma visualidade que prime pelo contato direto do espectador com a obra. O vazio, a negação e a revelação da verdade devem ser evidenciados por um resultado que busca por um não mascaramento da realidade, mas por seu desvelamento brutal e objetivo. Por isso tanto a exposição pública do ensaio quanto a edição do fotolivro devem primar pela pessoalidade, pela sensação premente de presença, pessoalidade, vida.